“師夷長技以自強。”
面對著長視頻的紅海鏖戰(zhàn)，誰也不甘松懈以待。
特別是在重點的劇集領域，不僅愛優(yōu)騰老三家廝殺正酣，B站和頭條等新玩家也紛紛攜“武器”入局。
在這樣激烈的競爭環(huán)境下，各大平臺想要繼續(xù)搶奪市場份額，除了積極提升內容品質，對標海外頭部流媒體、優(yōu)化運營模式亦是必要的策略。
就此，最先會員過億的愛奇藝再度“先發(fā)制人”，于5月19日發(fā)布了“迷霧劇場”首款概念海報，官宣劇場即將上線，并于6月2日播出了劇場的首部劇集《十日游戲》。據(jù)了解，這是愛奇藝繼2018年推出“奇懸疑劇場”后，對懸疑類型劇場的全新升級。
相較于之前的僅為類型歸類的頻道模式，“迷霧劇場”在劇集制作、內容排播、用戶服務、付費模式、商務合作上均有了品牌化的整體籌劃，可謂是平臺“劇場化”運營的2.0版。
以此預測，愛奇藝通過打造“迷霧劇場”，或許會在多個維度上對現(xiàn)有的長視頻領域進行沖擊。然而，機遇往往與困難并存，平臺推出新的模式也會面臨著一些調整。
從宣傳上看，愛奇藝對“迷霧劇場”的雄心昭然若揭。5月下旬，在劇場正式開播前，平臺曝光了兩款相關海報，一款是具有濃厚美劇風格的主題概念海報，另一款是明星卡司集結的群像海報。網傳的暫定劇單為六部各為12集的精品短劇。
根據(jù)網傳劇單的信息觀察，愛奇藝在每個環(huán)節(jié)拿出了頂級配置。首先看六部劇的故事內容，有四部改編自知名懸疑IP，基本的情節(jié)框架有保障。而另外兩部劇雖然為原創(chuàng)劇情，但是班底為曾打造出爆款原創(chuàng)劇《白夜追兇》的五元文化，故事質量同樣令人期待。
其次看主創(chuàng)陣容，六部劇聚集了廖凡、王景春、王千源等國際影帝，以及文淇、譚卓、齊溪、宋洋、任素汐、袁文康等實力派演員，還有白宇、鹿晗、范丞丞等年輕流量，為每部劇搭配到電影級的演員組合。
第三看制作成本，12集的精品內容反而需要制作方投入更多心血?；诖朔N劇集短小精悍，全劇不能有一句廢臺詞或者是一幀廢鏡頭，這就要求編劇在每一個字上細細揣摩，攝影在每個畫面上精雕細琢。
與此同時，即便篇幅短，但是精品短劇在籌備周期、建組拍攝、卡司搭建、宣傳營銷等方面，平臺和承制方都需要投入和長劇一樣的成本，平均到每集的成本實則更高。
自《我是余歡水》試水成功后，優(yōu)質短劇證明了其在國內市場的價值。這為平臺和制作公司提供了更多機會的同時，也在無形中為劇集市場起到了加速精品化的作用。因為在競品繁多的長視頻市場，觀眾最不缺的就是選擇，短平快的佳作出現(xiàn)，質量弱一些的長劇無疑是首批舍棄對象。
顯而易見，愛奇藝想以量產精品短劇為手段，進一步鞏固其在自制劇領域的優(yōu)勢。而“迷霧劇場”這種打包形式無疑為其吸納明星、商務、制作等資源、起到了“N合一”的作用，并且在側面促使其他平臺盡快提升內容質量，間接激勵了整個行業(yè)的自制劇內容“進階”。
其實放眼海外，精品短劇的制作已經相當成熟，并且早已經受過觀眾的檢驗，打出了品牌化標簽。這點于美國HBO電視網體現(xiàn)得尤為明顯，即大多數(shù)美劇迷口中流傳的“HBO出品，必屬精品。”
從2001年推出10集短劇《兄弟連》開始，HBO始終在短劇領域保持著高水準，不管是女性向的《大小謊言》、改編自真實事件的《切爾諾貝利》，現(xiàn)實主義題材的《幻世浮生》，還是奇幻類型《權利的游戲》單季或者是傳記類的《約翰·亞當斯》等。
HBO都能在不同的類型中，提煉出合適的角度，邀請包括奧斯卡影帝影后在內的知名演員，制作出口碑與熱度“雙高”的短劇，甚至在這之中，又衍生出“限定劇”和“事件劇”等細分種類。
可以看出，愛奇藝的“迷霧劇場”正是HBO精品短劇的本土化創(chuàng)新內容。不過在此種模式的初期階段，平臺亦選擇了較為保險的方式，在劇集類型上，沒有廣撒網，而是聚焦于最具生命力的懸疑類型?；睘楹啠詥我活}材做整體品牌化包裝。
同理在主題標語方面，HBO為了品牌塑造，在不同年代推出了不同的理念口號。從70年代的“個性創(chuàng)新”到80年代的“歡聚一堂”，再到90年代末至今的“這不是AV，這是HBO”。每個標語都是其彼時內容戰(zhàn)略的縮影。
相應的，愛奇藝在推廣“迷霧劇場”時，提出了“LIGHT ON”的SLOGAN，配合LOGO的反向問號，頗有些“反轉中見捉迷藏，撥開迷霧見真章”的意味。
而對于“迷霧劇場”的具體排播規(guī)劃，愛奇藝并沒有海外平臺可以參考，這需要比照具體的劇集以及平臺用戶的口味。但可以預判的是，為了能夠使劇場品牌開出高口碑，培養(yǎng)出劇場粉絲，其首部劇集的質量一定在平均線之上。果不其然，第一部劇集《十日游戲》在播出4日后，豆瓣評分高達8.0，令人期待“迷霧劇場”接下來的作品。
此外從橫向比較看，其他平臺也在布局短劇賽道或是推廣劇集類型品牌化，只是可能不及愛奇藝系統(tǒng)化。
比如，“老對手”優(yōu)酷推出了類型一致的“懸疑劇場”，其運營模式與“迷霧劇場”不盡相同，不過同樣有精品短劇的計劃。目前制作的有《白色月光》和《回廊亭》兩部短劇，其中《回廊亭》和《十日游戲》一樣，改編于東野圭吾的小說。另一位“老對手”騰訊則有《摩天大樓》和《雙探》兩部懸疑類短劇。
某種角度來說，老對手即便難纏，但是也更為熟悉。讓人猝不及防的更多是新玩家。類似愛奇藝推出“迷霧劇場”，B站也在主打劇集類型品牌化，不同的是，B站是以海外精品IP劇為布局策略，前后相繼引進了歐美和日本的長壽IP，著力打造懸疑和美食品牌。
這樣看，愛奇藝在江湖的敵手既有同地位的“老炮兒”也有新晉的“后浪”，而其自制劇的對手也將不限于國內劇集，或許還有同類型的海外劇。按照如此趨勢，愛奇藝還要在內容和劇場模式中繼續(xù)升級鉆研，“迷霧劇場”只是第一步。
就現(xiàn)在的“迷霧劇場”來看，與平臺產出內容優(yōu)質所關聯(lián)的，自然是招商、提升用戶粘性和拉動新用戶等方面的布局。
劇集類型品牌化的運營模式一方面有助于平臺鎖定懸疑用戶，進而為招商提供圈層化的精準投放；另一方面可以培養(yǎng)忠誠用戶，比如由于個別明星而引入的隨機用戶，很可能會在看完明星主演的劇集后，喜歡上懸疑精品短劇，而后再看劇場的其他劇集。
值得一提的是，針對用戶的付費部分，愛奇藝推出了再度分級化的星鉆會員，此舉引發(fā)了一波業(yè)內外的討論。
根據(jù)官方信息顯示，在愛奇藝黃金VIP會員的提前看之外，《十日游戲》還有三種超前點播的選擇：第一為黃金會員18元打包買；第二為黃金會員3元解鎖單集；第三為開通60元/月的星鉆會員，在劇集播出3日后，可以直通結局。這就意味著，只要用戶花費只要多花錢，即可享受3日后“一次性大放送”。
從用戶的追劇體驗看，這種模式對于懸疑類型的劇集非常合適。以此類推，倘若星鉆會員推廣的效果好，愛奇藝大可以在“迷霧劇場”的播出中期，根據(jù)用戶付費的數(shù)據(jù)，推出“劇場一卡通”，即可在劇場的每部劇開播3日后，皆可享受直接觀看全劇。
假設未來愛奇藝推出其他類型的劇場，那么此種策略依舊可用，因為大多數(shù)人的購買思維都是“我愿意消費，只要你給予我匹配的產品、服務與適當?shù)膬?yōu)惠。”這也很像健身房的會員卡，購買的時間越久，享受的折扣越多。
并且世界首席流媒體平臺Netflix已經向大家佐證，讓用戶根據(jù)訂閱內容的體量而付出不同的費用，使之可行，只要你的內容真的很不錯。然而，想要完全照搬Netflix模式也并不可能。
歸根結底，Netflix從發(fā)展的初期，就是以用戶付費訂閱DVD起家，其盈利的訂閱模式源遠流長。而國內的視頻平臺開始都是用“免費餐”帶動流量，與原創(chuàng)內容提升的同時，同步啟動會員付費模式，這樣的發(fā)展線又比較像Hulu，可是發(fā)展的根基與歷史卻又不及Hulu。
因此，對于像星鉆會員這種視頻內容付費分級化的產品，國內的用戶在逐漸接受的同時，也會覺得“比起我付出的價格，你提供的服務我永遠都嫌少”。也正因如此，超前點播難以規(guī)避盜版資源對于用戶的分流。不言而喻，想要繼續(xù)在運營模式上得以完善，國內的視頻網站還有很長的路要走。
自2006年視頻網站自制劇誕生以來。入局方始終都在積極探索，吸取多方經驗，為觀眾帶來越來越豐富的視聽體驗。盡管各家平臺存在著一定的競爭關系，但是彼此卻共同肩負著傳播好內容的社會責任。經過近十五年的開荒耕耘，視頻平臺自制劇早已“脫胎換骨”，整體質量不斷在突破原有的天花板。
在這個過程中，有的人早已退場，有的人茍延殘喘，而有的人則通過努力，展示出高開高打的狀態(tài)。顯然，“高開高打”離不開對內容、用戶、市場的挖掘與深耕，對海外流媒體的深入學習，以及敢于第一個吃螃蟹的創(chuàng)新思維。
現(xiàn)階段，對于部分“高開高打”的國內視頻平臺而言，不管是HBO、Nexflix還是Hulu，亦或是其他海外知名流媒體品牌，它們是大家的老師，也是大家的合作伙伴，更是大家在未來要趕超的目標，哪怕當下看起來距離遙遠。
畢竟，只有從“師夷長技以自強”成長為“師夷長技以制夷”，我們的視頻平臺才能夠以優(yōu)質的內容為探路基石，手握獨門武器，讓平臺品牌帶著原創(chuàng)文化真正從本土走出去。
