在當(dāng)下，喜劇之王的標(biāo)簽已被過度濫用。
縱觀影史喜劇演員不勝枚舉，但敢稱王的屈指可數(shù)。其原因就在喜劇并非借助浮夸神態(tài)、滑稽表演、小丑裝潢，便能在電影殿堂占據(jù)一席之地的。
要知道藝術(shù)門類里，喜劇本接近正劇、更接近悲劇。其核心并非是讓演員歇斯底里的自嘲、讓觀眾囫圇吞棗的發(fā)笑。喜劇創(chuàng)作的真正目的是鞭撻更是抨擊，正如莎士比亞創(chuàng)造《威尼斯商人》、契訶夫創(chuàng)作《小職員之死》等喜劇，縱然從手法上戲謔、荒誕，可內(nèi)核卻是反階級、反極權(quán)。
可將喜劇小說搬上電影熒屏?xí)r，由于人們忽略了喜劇本質(zhì)，于是呈現(xiàn)形式上過于注重追求戲劇、夸張、詼諧，由此也讓喜劇片成了低一等的電影類別。
可實際上喜劇更能詮釋表演、也更有機會觸碰電影天花板！
在電影藝術(shù)里就有三位喜劇演員，真正通過肢體跟作品演繹不僅讓喜劇片做到了既能詼諧、幽默的傳遞喜悅、又能辛辣、鏗鏘的抨擊人性底色、時代弊病，讓喜劇片成為電影類別中最接近天花板的藝術(shù)品。
其中一位自然是周星馳，在作品中他以極致化無厘頭戲謔、詮釋了內(nèi)心的荒蕪與貧瘠，如《回魂夜》中飾演精神病人Leon。
在影片中周星馳以看似偏執(zhí)的瘋癲，反擊了外界因《大話西游》嘲弄其小丑的言論，同時也將天才孤傲的底色顯露在大眾面前。
另外兩位自然就是“默片雙雄”基頓跟卓別林。
其中估計基頓很少人了解，在默片時代他曾與卓別林并駕齊驅(qū)，并不動聲色的表演風(fēng)格、差異性的笑果對比被稱為“冷面笑匠”，其中《福爾摩斯二世》《將軍號》《七次機會》均是他留給時代的喜劇佳作。
當(dāng)然，在我心中喜劇之王依然是卓別林。世人皆知卓別林，正如世人皆知上帝。破禮帽、牙膏胡、大頭鞋、鴨子步，此外手拄一根拐杖，當(dāng)這個形象映襯在我們腦海里，世人皆知他代表的就是卓別林。
可在時代浪潮里，卓別林卻也被禁錮在這個“角色”中。
世人皆知他是喜劇大師、皆知他經(jīng)典形象。
皆知他于時代、于電影的非凡意義，可是當(dāng)他被簇?fù)淼缴駢?dāng)他被鐫刻在時代相框里、當(dāng)他被寫進《認(rèn)識電影》《雕刻時光》等電影必讀書里。
他也不再是個人，只是個符號。我們只知他鑄就了默片時代的輝煌、只知他開創(chuàng)了“面包舞”、“懸崖木屋”、“吃面條”等被效仿百年的喜劇橋段、只知他創(chuàng)作的《淘金記》《摩登時代》《大獨裁者》等作品是偉大的經(jīng)典。
可又有多少影迷真看過，然后了解他呢？
或許對卓別林而言，再多擁躉不如得一知己。
這是卓別林的悲哀、更是影迷們的悲哀。悲哀的不是他門前鞍馬稀、作品無人問津，悲哀的是當(dāng)他作品被捧上神壇、同時也被束之高閣了。
如今，我邀你與我一同解讀卓別林的《城市之光》，邀你一同走進這位影史大師的世界，邀你目睹卓別林作品歷經(jīng)百年后，其作品依然能煥發(fā)于時代、依然能對當(dāng)下電影起的推導(dǎo)意義。
《城市之光》是卓別林生涯最重要的作品，沒有之一！
縱然該作哲思性上不如《凡爾杜先生》、戲劇性上不如《摩登時代》、批判性上不如《大獨裁者》，同時也并非卓別林自己最鐘愛的作品?？伞冻鞘兄狻穮s很好兼顧了以上所有特征、并秉持了其開創(chuàng)的“劇情喜劇片”內(nèi)核。
節(jié)奏輕快、戲劇性強、同時還兼顧人文、包裹愛情余韻，于是時隔百年再看《城市之光》，它仍有讓人捧腹、讓人落淚、讓人回味的魅力。
同時，《城市之光》也是卓別林最后的無聲影片。
上世紀(jì)二十年代末，《唐磺》《爵士歌王》等有聲電影出現(xiàn)，也預(yù)示著無聲電影即將壽終正寢，而如當(dāng)時默片大師梅里愛、格里菲斯等人，也不得不放棄積累多年的“影像蒙太奇”轉(zhuǎn)而嘗試有聲電影。
這時候卓別林卻選擇了“逆天改命”，執(zhí)導(dǎo)《馬戲團》后卓別林反潮流的決定拍攝默片《城市之光》，要知道當(dāng)時好萊塢已是有聲電影天下，可卓別林卻不惜與電影老板反目也要以默片形式拍攝。
與其說是卓別林頑固不化，倒不如說他還在堅守?？v然有聲電影出現(xiàn)會將電影藝術(shù)帶向新世界、其電影形式、技法也將有巨大飛越與革新，可在卓別林看來默片才是普世藝術(shù)品。
要知道唯有默片才是將攝影、音樂、燈光跟表演完美嫁接到一起的藝術(shù)品，而這種藝術(shù)雖然沒有聲軌，卻可以跨越種族、地理、語言邊界，不設(shè)限的抵達每一位熱愛電影人的心房里。
最后事實證明，卓別林的叛逆也是有底氣的。
一般而言，在無聲條件下默片要過多倚重肢體語言營造觀感，畢竟默片本源于舞臺啞劇表演，必須通過滑稽動作、夸張神態(tài)構(gòu)成整部作品視聽。
可卓別林卻開創(chuàng)了“劇情喜劇片”，也就是不純粹依靠肢體跟動作，而是通過貫穿始末的劇情軸敘述，然后再附以戲謔、險象環(huán)生的橋段從而讓觀眾沉浸在電影世界里。
在這方面《城市之光》可謂“劇情喜劇片”集大成者，在《城市之光》有個核心劇情軸，那就影片中卓別林飾演的流浪漢，邂逅一名盲人賣花女后暗生情愫，于是陰差陽錯下必須假裝富翁救濟賣花女。
在這個核心軸中，影片先是營造了看似離奇但卻暖心的戲劇沖突，也就是兩個邊緣人在罅隙中將彼此當(dāng)做光亮、謀求慰藉。
至于喜劇橋段，也就在這種“偽裝”中孕育而生。
卓別林必須偽裝富人，來救濟盲人賣花女，而就當(dāng)劇情“一籌莫展”的同時，富豪的出現(xiàn)無疑解決了卓別林的困境。
一次意外卓別林救了醉酒后想要尋死的富豪，深受感動的富豪將其當(dāng)做兄弟，邀其去別墅居住、并帶他混跡舞廳跟派對之間?？梢哉f這個荒誕設(shè)計無疑讓劇情柳暗花明，同時更衍生了諸多的戲劇笑料。
其中主要笑料多是流浪漢踏入權(quán)貴紙醉金迷地的“生疏感”，一邊他竭力體驗著人上人的生活，一方面又因為生活差異弄得啼笑皆非。
其中卓別林經(jīng)典的“吃面條”、“吹哨子”橋段也在此誕生，在這個階段縱然戲謔不斷、笑料十足，但輕松愉悅中卻充斥些無助、悲涼。
那就是富豪每次清醒，都代表貧富友誼的無期徒刑。
在本就荒誕設(shè)計中，為了將戲謔進行到底，卓別林又特別讓富豪酒醒后便失憶，于是每次酗酒后的過命交情、到白晝便要重新被打回原形，也就是這個設(shè)計下，讓影片懸念交織著憧憬，電影始終充滿戲劇張力。
整個電影可以說不斷顛倒，白晝富豪將卓別林如流浪狗般趕出家門，到了夜晚富豪又一次次熱情將其請回豪宅。
就這樣卓別林一直游走于貧困跟優(yōu)渥間搖擺。
不得不說這個設(shè)計真的很巧妙，整部電影因這個設(shè)計不斷顛倒、喜劇橋段也多源于這個設(shè)計而產(chǎn)生，而因這個設(shè)計卓別林也經(jīng)常深陷救助賣花女的闊綽與窘迫間，可以說很好影響了劇情軸心不斷牽引觀眾。
不過，卓別林設(shè)計的高明之處還不止于此！
原本富豪角色在卓別林1921年自導(dǎo)自演的《有閑階級》里就出現(xiàn)過，只不過這次在《城市之光》里卓別林又對其進行了“深加工”。
前面提到影片誕生正值美國經(jīng)濟危機，于是卓別林也將社會現(xiàn)實融入到影片里，其中富豪角色就是關(guān)于時代的縮影。
在電影中設(shè)計的富豪反復(fù)無常，看似是為制造笑料而做的努力，可深層次的更是為詮釋當(dāng)時金融危機下，社會上層跟勞動者間敏感復(fù)雜的關(guān)系。
當(dāng)時金融危機挾帶著資本階級對立，而上層對勞動者的態(tài)度更是時而曖昧、時而嚴(yán)厲，《城市之光》中卓別林就有意詮釋這種“階級曖昧”。
也很顯然，這種階級曖昧總不會長久。
一次次顛倒后，階級間難以消弭的差距終要爆發(fā)。
“階級曖昧”期間卓別林黑夜通過富豪救濟來救濟賣花女、白天依托自力更生拼命努力，期間就衍生了“打拳擊”經(jīng)典橋段。
在這方面得益于劇情牽扯人心，《城市之光》中打拳擊橋段也體現(xiàn)了別樣新意、一邊是拳擊比賽下的有趣呈現(xiàn)、一方面則是觀眾因劇情而期待勝利。
可惜拳擊失敗導(dǎo)致了卓別林自力更生破滅。
于是卓別林最后不得不求助于資本主義的“仗義疏財”，這時候黑夜來臨富豪一擲千金，眼看卓別林能借此幫助賣花女恢復(fù)光明。可“資本曖昧”卻在富豪清醒后瞬間破產(chǎn)。
最后卓別林被迫下只能奪錢而逃，偷偷將錢送給了賣花女，可這段滑稽的“階級曖昧”后流浪漢也因此鋃鐺入獄。
不斷顛倒、清醒、嘲弄，實則是對社會的批判。
卓別林《城市之光》最精湛的，就是將這種社會批判以如此詼諧、諷刺的方式呈現(xiàn)，而這也使得整部作品充斥戲劇沖突同時，亦不乏聚焦時代、聚焦社會的時代光輝。
同樣值得贊譽的是，電影在堆滿喜劇色彩、社會諫言同時，亦包裹著人文核心著墨，如主軸線的邊緣人報團取暖，賣茶女跟流浪漢的相互慰藉、縱然現(xiàn)實不常有，但電影中足以暖動人心。
而電影最溫情片刻，莫過當(dāng)賣花女恢復(fù)光明、當(dāng)流浪漢刑滿出獄，兩人在花店門前不期而遇。那時卓別林眼中貧困賣花女開起花店、賣花女眼中的富豪卻是如此衣衫襤褸。
可當(dāng)兩人溫情相對，無言卻已勝過一切。
最后《城市之光》也沒有辜負(fù)卓別林的叛逆。
縱然在當(dāng)時《城市之光》拍攝歷經(jīng)波折，拍攝歷時三年創(chuàng)下了卓別林歷史之最、縱然影片誕生于美國的經(jīng)濟危機時期，市場低迷。
可逆潮流的《城市之光》仍憑借精妙構(gòu)思、詼諧設(shè)計、暖心結(jié)局，打破了無聲電影的市場困境，最終影片世界范圍內(nèi)大獲成功。而迄今影片誕生近百年，其成就更不言而喻。目前該片不僅被美國國家電影保護局典藏、更被奉為影史喜劇電影不朽的經(jīng)典。
而此次推薦這部佳作，并非只為告訴你神壇上有此佳作，更是要告訴你這部作品應(yīng)該被銘記、但更應(yīng)該被讀懂、被珍惜。
也唯有這樣，或許才不負(fù)卓別林的用心。
